L’assolo doveva essere inciso in Here Comes the Sun, una traccia di Abbey Road, l’undicesimo album in studio dei Beatles, ma non è stata pubblicata e ora viene riscoperta: chi fosse interessato può ascoltarla seguendo questo link.

Sempre rimanendo in «area Beatles», avevamo già segnalato tempo fa il fatto che Paul McCartney avrebbe reso disponibile una canzone dal suo nuovo album, Kisses on the Bottom, in ascolto gratuito, ma l’artista ha deciso di spingersi oltre e regalare per un periodo di tempo limitato l’intero album.

L’ultimo suo lavoro solista risale al 2007, con Memory Almost Full e per questo nuovo lavoro la star ha messo in piedi alcune collaborazioni importanti con nomi del calibro di Stevie Wonder ed Eric Clapton.

L’album prevede molte cover insieme a due brani originali e l’intento di McCartney è quello di omaggiare tutta una serie di composizioni che lui ammirava da giovane e che ritiene che abbiano in qualche modo influenzato il suo stile compositivo.

Potete ascoltare Kisses on the Bottom seguendo questo link, l’offerta rimarrà però valida solo per un periodo di tempo limitato!

Già suonate in From the Basement, saranno incluse nel DVD/Blu-Ray in uscita sempre il 19 dicembre. Si tratta di una scelta usuale per i Radiohead che già nel mese scorso avevano pubblicato due composizioni inedite (Everybody Knows e Girl), di grande curiosità per i fan in quanto erano state suonate già al tempo in cui il gruppo si chiamava ancora On A Friday.

Si tratta in fondo di un ottimo antipasto sonoro in quanto Thom Yorke sembra voler accelerare i tempi e ha già annunciato alla stampa che fra dicembre e gennaio la band tornerà in studio per registrare nuovo materiale.

Tutti coloro che non riescono ad aspettare fino al 19 possono seguire questo link, dove troveranno i video di The Daily Mail e Staircase, tanto per farsi un’idea di cosa li attenderà dal 19 dicembre in poi!

Comparsa nell’album del 1975, Physical Graffiti e da allora presenza stabile nella storia della musica con molti omaggi e cover, Kashmir ha richiesto due anni per essere composta a partire da alcune sperimentazioni di Page col DADGAD, una accordatura non standard che troviamo spesso sia nel Medio Oriente che in molto folk occidentale.

Su questa base il grandissimo John Bonham ha aggiunto il suo potente lavoro di batteria nel corso di una sessione a due con Page e quindi Robert Plant ha scritto i testi in occasione di un viaggio nel sud del Marocco, dato molto curioso in quanto il Kashmir si trova invece nell’Himalaya, con Jon Paul Jones che ha inserito fiati e rifinito il tutto l’anno seguente.

Il video che potete vedere è tratto da It Might Get Loud di Davis Guggenheim, un documentario girato nel 2009 che ogni amante del rock e della chitarra dovrebbe vedere.
Nel film il regista mette assieme tre talenti molto diversi fra loro per stile, età, origini, gusti e formazione: si incontrano infatti The Edge, Jimmy Page e Jack White, scambiandosi esperienze e pareri e ci sono parecchie scene più o meno come questa che vi presentiamo oltre a, è scontato, un sacco di buona musica.

Parliamo degli Stone Roses, fra in principali protagonisti della scena di Manchester fra fine Ottanta e inizio Novanta. I membri del gruppo hanno appena annunciato l’intenzione di riformarsi per due concerti a giugno proprio a Manchester per poi imbarcarsi in un lungo tour mondiale. Ma c’è anche in vista un probabile album in quanto gli Stone Roses hanno affermato di avere idee per vari pezzi ed essere al lavoro in studio su nuovo materiale.

E perché proprio gli Stone Roses potrebbero offrire una reunion “diversa” da quella di tanti altri gruppi ormai bolliti? Forse per il fatto che non hanno mai espresso completamente il loro potenziale: un solo vero album (The Stone Roses, 1989) poi una lunghissima battaglia legale per far uscire il secondo lavoro su altra etichetta, quando ormai era forse troppo tardi e con certe scelte di sound dubbiose (Second Coming, 1994), ecco perché potrebbe darsi che, non avendo alle spalle una carriera densa di titoli, il gruppo abbia ancora qualcosa da dire.

in più bisogna tenere conto che in pratica con un solo disco gli Stone Roses hanno influenzato a fondo molte band attuali che riconoscono il debito con i quattro da Manchester. Rivedremo quindi presto insieme Ian Brown, John Squire, Mani e Reni: vi lasciamo ora con un loro pezzo dal primo album.

Il risultato rispecchia l’origine “inglese” della rivista e in fin dei conti è forse presente un po’ meno rock di quanto sarebbe lecito aspettarsi, ma molte delle canzoni scelte sono senza dubbio entrate nella storia della musica pop e si possono rintracciare in varie posizioni più o meno tutti i nomi che contano.

Non potendo, per ragioni di spazio, elencare tutti i 150 titoli abbiamo scelto per voi le prime dieci posizioni, embeddando anche i video delle prime tre tanto per rinfrescarci la memoria.
Cosa pensate di queste scelte? Vi sembrano mancare alcuni titoli importanti? Altri sono fin troppo in alto?
A voi la parola.

10 – The Libertines Time for Heroes
9 – The Verve Bitter Sweet Symphony
8 – Amy Winehouse Rehab
7 – Hot Chip Over and Over
6 – The White Stripes Fell in Love with a Girl
5 – The Killers Mr Brightside
4 – The Strokes Last Nite
3 – Outkast Hey Ya!
2 – Arcade Fire Rebellion
1 – Radiohead Paranoid Android

I Massive Attack non hanno ovviamente bisogno di presentazione: dall’inizio degli anni Novanta continuano a produrre lavori epocali in campo di trip hop e dintorni e l’ultimo album, Heligoland, ce li ha riconsegnati a livelli altissimi, grazie anche ad alcune guest star alla voce quali Martina Topley-Bird, Horace Andy, Hope Sandoval, Damon Albarn, Guy Garvey e Tunde Adebimpe.

Burial è invece esploso sulla scena molto più tardi, alcuni fra voi ricorderanno quando, nel 2006, il suo album di esordio fu giudicato miglior album dell’anno da The Wire. Anche il secondo album, Untrue, fu accolto molto bene dalla critica.

Ora possiamo finalmente ascoltare il frutto della loro collaborazione, un 12″ che per ora verrà stampato solo in mille copie ma che per nostra fortuna è già disponibile online.
Sul lato A Burial esegue un mix di una composizione inedita dei Massive Attack (Four Walls) mentre sul lato B sempre Burial si occupa di aggiornare un pezzo da Heligoland, Paradise Circus.

Entrambe viaggiano oltre i dieci minuti e vi proponiamo qui di seguito Four Walls.

Ecco però che la band ha rilasciato oggi online Paradise, una delle canzoni che compongono Mylo Xyloto e potete ascoltarla a fondo pagina. Altre canzoni sono state eseguite dalla band in occasione del loro tour estivo e oltre ai formati tradizionali sarà possibile acquistare una versione pop-up di Mylo Xyloto ricca di strutture in rilievo in stile graffiti, con bonus quali foto e altri contenuti speciali.

L’album, molto atteso dai fan, è stato prodotto da Markus Dravs, Daniel Green e Rik Simpson ma non manca il tocco di Brian Eno, qui in un ruolo defilato rispetto a quanto fatto in Viva la Vida.
Interessanti le dichiarazioni di Chris Martin, il leader della band, che sembra, come in realtà ha fatto anche altre volte in passato, lasciar capire che i Coldplay potrebbero anche sciogliersi: “Ho sempre sentito come se ogni album fosse l’ultimo, ma attualmente mi trovo in una fase in cui è davvero come se fosse così. Non riesco proprio a immaginare come potremmo realizzarne un altro, perché in questo ci abbiamo messo tutto”.
E aggiunge: “Quando abbiamo finito l’ultimo album ‘Viva La Vida’ eravamo tutti abbastanza soddisfatti, ma questa volta abbiamo superato noi stessi. Se ci accorgessimo di non poter migliorare, potrebbe finire qui la nostra produzione di dischi”.

Eccovi ora la tracklist dell’album e il pezzo Paradise in ascolto gratuito: cosa pensate di questa nuova composizione dei Coldplay?

‘Mylo Xyloto’
‘Hurts Like Heaven’
‘Paradise’
‘Charlie Brown’
‘Us Against The World’
‘M.M.I.X’
‘Every Teardrop Is A Waterfall’
‘Major Minus’
‘U.F.O.’
‘Princess Of China’
‘Up In Flames’
‘A Hopeful Transmission’
‘Don’t Let It Break Your Heart’
‘Up With The Birds’

E Joe Jonas sembra essere quello più attivo da questo punto di vista: ottobre sarà un mese molto, molto importante per lui in quanto uscirà il suo primo disco solista, Fast Life e in più avrà l’occasione di condividere alcune date del tour europeo di Britney Spears, una vetrina fantastica per far ascoltare ai fan le sue canzoni e un’occasione imperdibile per chi è fan di entrambi i cantanti.

Fast Life, quindi, e in effetti la vita di Joe Jonas corre bella veloce, fra i successi avuti con il gruppo e un tour insieme ad artisti quali Jay Sean e JoJo. Non c’è quasi tempo di rifiatare e lasciare qualche dichiarazione alla stampa: il disco dovrebbe riflettere i gusti di Joe e quindi essere composto da una miscela di generi fra loro diversi come dance, hip hop e musica elettronica. Ma, e i fan saranno contenti, ha anche fatto capire che i Jonas Brothers intendono andare avanti e prima o poi sforneranno un nuovo disco.

In attesa dell’uscita dell’album, prevista per l’11 ottobre, eccovi la tracklist e il video di uno dei singoli:

1. All This Time
2. Just In Love
3. See No More
4. Love Slayer
5. Fastlife
6. Make You Mine
7. Sorry
8. Kleptomaniac
9. Not Right Now
10. Take It and Run

La cantante ha tenuto un breve discorso, ringraziando la sua casa discografica e chiunque l’abbia aiutata a realizzare il suo album, quel Let England Shake che è stato già salutato da molti siti e riviste di musica come uno dei lavori più interessanti degli ultimi mesi.

Il Mercury Prize è un premio che viene assegnato annualmente al miglior disco di artisti britannici o irlandesi. Istituito nel 1992 dalla British Phonographic Industry e dalla British Association of Record Dealers (l’associazione britannica dei rivenditori di dischi) viene visto come un premio “serio”, attento alla qualità e non solo alla fama e ai giochi di potere delle label, come invece accade per fenomeni quali i Brit Awards o le premiazioni MTV.

PJ Harvey, che vediamo nella foto in un aggressivo vestitino punk con tanto di stivali Pataugas alti fino al ginocchio, aveva già vinto il trofeo nel 2001 e in questa occasione ha battuto la concorrenza di queste altre nomination:

Anna Calvi – ‘Anna Calvi’
Elbow – ‘Build A Rocket Boys!’
James Blake – ‘James Blake’
Katy B – ‘On A Mission’
Metronomy – ‘The English Riviera’
Tinie Tempah – ‘Disc-Overy’
Gwilym Simcock – ‘Good Days At Schloss Elmau’
Everything Everything – ‘Man Alive’
Ghostpoet – ‘Peanut Butter Blues & Melancholy Jam’
King Creosote & Jon Hopkins – ‘Diamond Mine’
Adele – ’21′

Eccovi una clip dal suo disco appena premiato:

Gran tiro, ottimo mix di stili ed elementi provenienti da vari generi, attenzione ai minimi dettagli e una buona produzione: forti di questi elementi i FreeSol stanno finalmente facendosi conoscere in giro anche grazie a un padrino d’eccezione, Justin Timberlake.

Partono da lontano i FreeSol: si sono formati nel 2003 e hanno cominciato a suonare per Memphis e dintorni affinando il loro mix di hip hop, soul e R&B riuscendo, dopo qualche tempo, ad arrivare all’orecchio di Justin Timberlake che non perse tempo e li fece firmare per la sua etichetta, Tennman Record.

Questo accadeva nel 2007 e ai FreeSol sono serviti altri tre anni per giungere a una serie di registrazioni soddisfacenti che li hanno infine portati al tanto sospirato disco. E ora?
Ora inizia il periodo della promozione e non si poteva partire meglio: sono stati presentati al Southern Ospitality di New York, un ristorante nel quale Timberlake ha una quota di proprietà e il loro video (cui seguiranno altri) comincia a girare. Se già erano conosciuti prima, ora rischiano di esplodere sulla scena e diventare un gruppo molto importante.

Eccoveli e una volta finito di ascoltare il pezzo, Hoodies On, Hats Low ricordatevi di lasciare un commento per dirci cosa pensate di questo sound!